バンクーバー — 学際的なアーティスト、シンディ・モチズキは、さまざまな媒体を駆使して、日系カナダ人の物語や歴史を観客に伝えるアートを制作しています。絵画、彫刻、デッサン、ダンス、映画、オーディオフィクション、さらには占いなど、それぞれのプロジェクトの中心にあるのは、思慮深く考えさせられるストーリーテリングであり、多くの場合、歴史の中で見過ごされてきた物語や瞬間について語っています。
今年 10 月、バンクーバーを拠点とするこのアーティストは、BC 州の権威ある文化賞であるジャック アンド ドリス シャドボルト財団のVIVA 賞を受賞しました。この年次賞は、応募や推薦を受け付けていません。代わりに、芸術コミュニティの選考委員会が、BC 州の文化とコミュニティに貢献した作品を持つ 3 人のアーティストを選出します。
「自分の作品がこのように評価されたことは、とても光栄なことであり、驚き、あるいは少しショックだったかもしれません」と望月氏は日経ボイスのインタビューで語った。「この作品は、自分のアート活動の長く深い軌跡、なぜ作品を作るのか、誰とコラボレーションするのか、自分の観客は誰なのかを振り返る機会となりました。物事を振り返り、見直し、再評価し、どのように前進するのか、そして今、特に今、アートに何ができるのかを問うことができるという意味で、タイムリーな機会でした。」
望月さんの作品はカナダ全土、そして日本からオーストラリア、ハンガリーまで海外で展示、上演、上映されています。サイモンフレーザー大学で学際研究の修士号を取得した彼女の作品は、さまざまな媒体を駆使しています。例えば、ミュリエル・キタガワの著作を基にした実験的なダンス映画『Sue Sawada Was Here 』や、彼女の母親が語る日本の民話を基にした水彩画アニメーション『 Amabie 』などです。
彼女の作品は、多くの場合、口頭インタビューを通じて共有されたアーカイブ記録や記憶に基づいています。望月さんの好奇心は、断片や断片、記憶としてのみ保存されている秘密の歴史、空白、歴史の瞬間によって刺激されることがよくあります。
「私は、人間の目には見えないもの、つまり歴史的出来事の痕跡、幽霊の亡霊、そしてアーカイブや口述歴史、博物館を掘り起こすとしばしば見つかる空白や沈黙に興味があります」と彼女は言う。「私は個人の歴史、特に家族や、カナダと日本との太平洋を越えたつながりを持つ他の移民や離散民の経験に興味があります。」
望月氏の最新プロジェクトの一つは、アート・ミキの記事で報告されているマニトバ州日本文化協会の19フィート幅の壁画で、マニトバ州の日系カナダ人の歴史を探求している。アーティストとして、望月氏はJCAMから提供された情報、写真、新聞記事から視覚的な風景を創り出した。
その結果、モチズキはマニトバ州における日系カナダ人の歴史を詳細かつ精巧に視覚的に説明した作品を制作しました。5 つのパネルに分かれており、それぞれがその歴史の異なる章に焦点を当てています。各パネルの上部と下部には、その章に当てはまる物語や瞬間を描いたスケッチがあります。モチズキは、北斎の木版画からインスピレーションを得て、マンガ スタイルでイラスト化することで、歴史に詳しくない人を惹きつけ、疑問を抱かせるような作品を制作したいと考えました。
「彼らは、もっと多くのことを調べに行くことで、追悼活動を続けることもできます。壁画ですべてを表現したり、あらゆる側面をそこに盛り込んだりすることはできないことはわかっています。だから、そこには十分な数の象徴があるのです」と望月氏は言う。「物語の中にはさまざまな物語があり、見ることができる人物像があるので、ある日それを見て何かに気づき、別の日に戻ってきて別のものを見ることができるのです。」
このプロジェクトは、日系カナダ人とテンサイ農場の歴史を探る別のプロジェクトに続いて始まった。テンサイTensaiと呼ばれるこの作品は、ウィニペグ芸術評議会のパブリックアートプログラムの委託を受けて、モチズキ氏がケルティ・ミヨシ・マッキノン氏と共同制作したものである。歴史的なマニトバ製糖会社の工場の隣に設置されたこの作品は、かつて戦時中日系カナダ人の家族が働いていたテンサイ畑に囲まれた空間である。このアートインスタレーションには、地面から芽生えたように見える3つの大きなファイバーグラス製のテンサイ彫刻と、巨大なテンサイの葉っぱと葉を引っ張っている日系カナダ人家族を描いた大きな水彩画が含まれている。
サリー美術館との今後のプロジェクトでは、戦前、彼女と家族がベイファーム、スロカン、ポポフに収容されていたときに、ウォルナットグローブのイチゴ農園で暮らし、働いていた父方の祖母の歴史を探ります。
望月氏の作品はどれも、興味をそそる彫刻やアニメーションデザインで観客を惹きつけ、考えさせられる物語で観客を惹きつけ、私たちの歴史について視覚化し、想像し、疑問を投げかけるように促します。
今年VIVA賞を受賞したこと、そしてパンデミックを生き抜くことは、モチズキにとって、過去を振り返り、自分の作品や語る物語について考える機会となりました。彼女の作品は、家族の歴史や地域の歴史を理解する機会となり、結果的に家族や自分自身についてより深く理解する機会となりました。また、日系カナダ人の歴史についての物語を今後も共有し続けることの重要性を思い起こさせるものとなりました。
「日系カナダ人の歴史や強制収容所に関する仕事をすればするほど、また日本でも多くの仕事をしてきたので、その観点から物事を見ると、人々を本当に理解できるようになります。祖父母がなぜこのような選択をしたのか、父親がなぜこのような人間なのか、あるいは本質的に自分自身にも影響を与える根本的な事柄を理解することができます」とモチズキさんは言う。
「特に米国国境の南で起こっていることに関しては、これらの物語がいかに逸話的で小さなものであっても、より大きな［状況］を物語ることができると私は思います。そして、それを避けないことが重要だと思います。」
※この記事は日経Voiceに2020年11月26日に掲載されたものです。
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