A medida que cambian las generaciones de japoneses estadounidenses, también cambia la forma en que expresan sus raíces. A través del arte transmitimos el camino que recorrieron nuestros antepasados ​​hacia el presente y el futuro. Paul Kikuchi (37), cuarta generación, es uno de ellos.

Muchos materiales han quedado atrás a lo largo de un siglo de historia de la inmigración japonesa. En museos e instalaciones afines se conservan un gran número de fotografías, documentos, diarios y otros documentos oficiales, así como documentos privados. Hasta la fecha, las actividades de preservación histórica del pueblo Nikkei han continuado en una variedad de temas a través de investigaciones realizadas por investigadores y proyectos de organizaciones e individuos Nikkei.

Hasta ahora, las publicaciones, documentales y medios digitales han sido la corriente principal de las presentaciones. A medida que nos acercamos a la cuarta y quinta generación, hemos dado un paso adelante en la preservación de hechos históricos y comenzamos a expresar nuestras raíces en diferentes formas de expresión, como el arte. Se puede decir que esto es un intento de una nueva generación, incluida la cuarta generación, que ha expandido sus carreras a varios campos.

Kikuchi, que continúa su carrera musical mientras enseña en el Instituto de Arte de Seattle, una universidad de la ciudad, actualmente está trabajando en un proyecto para rastrear sus raíces utilizando elementos que dejó su bisabuelo. Además de presentar materiales en el sitio web, el enfoque principal es la producción musical.

"Siento que la cuarta generación está empezando a expresar sus experiencias más en forma de arte. Es algo natural y se podría decir que es una evolución generacional", dice Kikuchi con una sonrisa.

Mi bisabuelo, Zenkichi (1880 - 1965), era de Iwate. Tenía un profundo conocimiento de la agricultura y, después de emigrar a California en 1900, se mudó a Yakima, Washington, y abrió una granja. Aunque no conozco al propio Kikuchi, he aprendido muchas cosas de sus memorias, que conservan sus familiares.

Sin regresar a Japón, su primera visita fue varios años antes de su muerte, durante el período de alto crecimiento económico de los años sesenta. Quedó una fuerte impresión en las memorias de 200 páginas que dejó, incluida la forma en que abordó la brecha entre los tiempos.

Lo que quedó fue un viejo disco SP de 78 RPM. Era una canción japonesa de los años 40. Kikuchi "reconstruyó" la canción imaginando el trasfondo histórico y a Zenkichi. A finales de marzo se lanzó un nuevo álbum, "Bat of No Bird Island", con arreglos modernos. Al mismo tiempo, lanzó un sitio web para presentar los materiales de Zenkichi, como fotografías y documentos, y actualmente se encuentra en Japón por un corto período de tiempo para investigar más a fondo sus raíces.

Hasta ahora, no ha estado involucrado en muchos proyectos musicales o relacionados con la ascendencia japonesa, pero a través de "Bat of No Bird Island", dice, "sentí un profundo sentimiento de gratitud", mirando hacia atrás. en sus raíces. También planean anunciar otro proyecto a finales de este año, en el que planean recrear las canciones que se tocaron en Nihonmachi para la comunidad.

En un proyecto titulado "Songs of Nihonmachi", investigamos canciones con las que los japoneses estadounidenses estaban familiarizados a partir de discos antiguos que permanecen en el Centro Cultural Japonés en el estado de Washington, el Museo Wing Luke y otros lugares, y también interpretamos canciones de esa época. como canciones que arreglamos nosotros mismos en el Panamá Hotel Café. Conozca las vidas y experiencias del pueblo Nikkei a través de la música familiar que se escuchó en toda la ciudad en las décadas de 1920 y 1930, junto con fotografías de esa época expuestas en el café.

El mes pasado, el Hotel Panamá fue certificado como tesoro nacional por la organización sin fines de lucro National Trust, convirtiéndolo en un edificio histórico que cuenta la historia de la comunidad japonesa. "Quiero que la gente no sólo vea las fotos en el café, sino que también escuche la música con la que los estadounidenses de origen japonés estaban familiarizados", dijo Kikuchi. Se espera que el proyecto esté terminado en noviembre. La exposición tendrá una duración mínima de dos meses y habrá dos conciertos.

Los proyectos relacionados se pueden ver en www.batofnobirdisland.com .

*Este artículo es una reimpresión de “ North America Hochi ” el 28 de mayo de 2015.

© 2015 The North American Post