日本文化は、特に日本の図像をすべて使用した形式で展示される場合、または日系コミュニティとその文化普及スペースによって実行される場合に、明白かつ紛れもない方法でペルーに存在します。このため、折り紙は「ララ・アヴィス」であり、それ自体が別の場所を作り、新たな聴衆に届くように変化し続ける手動の芸術的実践です。
しかし、根本的な質問から始めましょう。紙を折る技術である折り紙は日本で生まれたのでしょうか?
歴史によれば、実際の発祥は中国で、芸術的というより実用的な目的があったが、創造的な工芸品としての地位を獲得したのは日本であったとされています。マルタ・シルバ・デ・タガタはコロンビア人の折り紙学生で、ペルー折り紙教育協会を通じて折り紙を広めています。彼女によると、この芸術はスペインで広まり、そこでは紙を折って図形の形を作る「折り紙」と呼ばれています。
「中国では、紙を折るのはフィギュアを作るためではなく、商品を包むために使われていました。この芸術は印刷機の発明によって広まりました」とマルタ氏は言います。
日本には非常に古い兆候がありますが、お供え物や神前結婚式などの宗教的儀式に使用されたことが人気を博し、日本人の移住の際に、入手しやすい素材である紙を使用したことで世界中に広がりました。 . .現代折り紙の父である吉澤章は、1950 年代に一連の手順を確立し、今日まで実践され、教えられています。
「折り紙を教えるために、いくつかの原則と用語が確立されました」とマルタ氏は言います。折り紙は当初、折るだけで済む正方形の紙だけで作られていました。その後、切紙が登場し、切り紙を切り出したり、接着剤を使って他の形を作ったり、追加の装飾（絵付け、別の素材の要素など）を加えたりして、新しい芸術的な雰囲気を与えました。
折り紙ペルー
ペルーでは、折り紙の外観について話すという合意された日付はありませんが、詩人のジョゼ・ワタナベの父親や画家の渡辺はるみなど、多くの日本移民が家庭環境の中で折り紙を実践していたことが知られています。子供の頃、画家のヴェナンシオ・シンキはこの工芸品に興味を持ちました。最近では、折り紙の芸術がアーティストのカルロス・ランシー・タナカの作品に侵入し、インスタレーションでカニの折り紙を作りました。
その一方で、幼稚園、いわゆる幼稚園の創設者であるドイツ人のフリードリヒ・フレーベルが折り紙を教育技術として取り入れて以来、折り紙を学ぶための本の導入と折り紙の教育的価値は学校に影響を与えてきました。文化センターやその他の教育スペースで利用されます。ペルー日本文化センターは、折り紙の特別コースを最初に設けた施設のひとつに違いありません。
美術教授のナルシソ・エセキエル・サンチェスが 1972 年にこのコースの指導を担当し、その後彼の妻であるアンジェリカ・モリーナが 40 年以上このコースを担当しており、毎週必ず新しいフィギュアを持ってきています。 「段階的に学んで、夫と同じように自分で作品を作れるようになりました。基本的な折り紙と、円形の紙を使った晴れ折り紙を作ります」とアンジェリカさんは説明します。
彼女にとって折り紙の利点は、非常に教訓的なシートを頼りに基本的な折り方を学ぶことで、独学で練習を続けたり、インターネット ビデオを使用して新しいデザインを学習したりできることです。 「私は子供たちに最初の刺激を与えることだけを担当しています」と教師は言う。その息子である広報担当のエセキエル・サンチェス・モリーナも折り紙を作り、仕事で折り紙を使っている。
新しい方法
ペルーでは、主にリマ、アレキパ、チクラーヨ、プーノ、クスコで、折り紙の芸術を共有するためにさまざまな協会が設立されています。興味深いのは、さまざまな聴衆を受け入れることができることです。マルタ・シルバ氏は、子供や若者に加えて、多くの高齢者がこの工芸品に興味を持っており、子供や孫への贈り物として仕事をしており、彼らに感情的な価値を与えていると述べています。 「芸術的なことをすることは、彼らの自尊心を高めることにつながります」と彼は指摘します。
ペルー折り紙協会、オリガミ クスコ (特にベス ジョンソン、イサ クライン、セルジオ グアラチなどの国際的なゲストを迎えて大会を開催した)、ティンクイ オリガミは、エスクエラ デ アルテなどのワークショップで共有されるこの運動の一部です。リブレや「Paper of Paper」などの仮想グループもリサイクルを実践しています。ブライアン・メザが参加するこのプロジェクトは、さまざまな教育機関でそれを再現し、子供、若者、大人の精神運動能力を強化します。
リマに住んでいるが、ブエノスアイレスにいたときにブランド「パス＆パペル」を立ち上げたアルゼンチン人のパス・フローレスさんのように、起業家としての道に沿って折り紙をしている人もいる。 「私たちは友達のグループと集まって折り紙を作りました。私は幼い頃から折り紙を学び、紙を変形させることへの愛を決して失いませんでした。私は旅行代理店で働いていて、机の上にはフィギュアのミニコレクションがありました。私は自分の人生の方向を変え、自分が情熱を注げる何か、つまり挑戦であることに専念したいと思っていました。」と彼は言います。
こうして彼は折り紙とジュエリー・アクセサリーを融合させたのです。まず、水の影響を受けないようにニスを塗った数羽の鶴がエクアドルとペルーに到着し、その後、他の作品、パッケージ、装飾品が到着しました。リマでは、彼らはイヤリングの外来スタンドを設置し、支援を申し出た宝石商など、彼らの仕事に興味を持つ多くの人々と出会いました。 「私はいつも、正方形の紙を何回か折り曲げることで、鳥、船、象、龍などを作ることができることに魅了されていました。」
折り目の芸術
折り紙を芸術作品にした人たちがいます。ゴンサロ ベナベンテは美術学校で学び、幼い頃、家族の友人が折り畳むと宇宙船になる紙のロボットを持ってきました。 「紙のような基本的なものからこのような種類のメカニズムを生成でき、そして何よりもそれを使って遊ぶことができるというのは、私には驚くべきことだと思いました。」彼の父親は建築家であり、彼の工房が折り紙を初めて体験した場所でした。
「私は折り紙でキャラクターを作るという芸術的な提案を持ってファインアーツに入りました。その過程でそれは成熟し、最終的にこの方向性をたどる他の芸術と混ざり合いましたが、折り目はもはやそれほど目立たなくなりましたが、それでも私の研究プロジェクト全体の重要な基盤であり続けています。」と彼は付け加えた。彫刻家として、折り紙は体積の概念を説明する手段であり、今日では彼の作品の多くは芸術的提案としての折りの作成と研究に焦点を当てています。
そこで、博物館の遺産を促進する目的で紙と折りの使用に基づいた彼の最新の提案である「Proyecto Huaco」が誕生しました。 「私はさまざまな機関で折り紙を教材として宣伝するワークショップをいくつか開催してきました。2008年にはペルー日本人協会で約50点の折り紙を個展しました。昨年はクスコの折り紙大会にも招待され、参加させていただきました。ティンクイ組織の陪審員です。」
日経新聞と折り紙
多くの日系人は、子どもの頃から折り紙が家に入ってきたと言います。永吉恵さんは、物心ついた頃から家にはいつも折り紙の本があったと言います。 「ある日、あなたがこの本を手に取り、フィギュアを作り始めるのは私たちの生活の一部でした。我が家は三人姉妹で私が末っ子なのですが、フィギュアを作るのが一番大変で途中で止まってしまうこともありました。その後、私の学校でも折り紙コースができました。」
彼女は 17 歳でペルー日本文化センターで折り紙教師として働き始め、演劇と組み合わせながら 8 年間この職業に専念してきました。 「2017年、私は折り紙をライブでやりながらストーリーを伝える折り紙ショーに取り組みました。リカルド・パルマのブックフェアと書店に出演しました。 2018年には折り紙をライブで作る即興作品『Zodiaco Soundpainting』に折り紙アーティストとして参加させていただきました。同年、彼は自身のブランド「オリグミ」を立ち上げ、そこを通じて自分の作品の一部を販売した。
2018年はペルーにとってまさにサッカーの年となった。世界選手権は代表チームが36年ぶりにこの大会に復帰することを意味したからである。アーティストのディエゴ照屋にとって、Footb.Art プロジェクトでサッカーと折り紙への情熱を結び付ける絶好の機会でした。彼はこのプロジェクトのために、すべての代表チームと世界のいくつかのチームの T シャツを折り紙で作成しました。 「私はコレクターであり、サッカーに非常に情熱を持っているので、この 2 つを融合するというアイデアが生まれました。」
当初は、以前のようにタバコの箱を使って T シャツを作ろうと考えましたが、折り紙で作ることにしました。 「それは、私たちが気づいていないにもかかわらず、子供の頃から練習してきた芸術です。学校で紙飛行機を作る子供から、紙だけで都市や風景の模型を作ることができる最も専門家までです」とディエゴは言います。ディエゴは幼少期を日本に住んでいましたが、日本ではアニメ、おもちゃ、商品販売に驚嘆していました。彼らが生み出します。 「いつも芸術に興味を持っていた子供にとって、それは間違いなく大きな影響でした」と彼は言います。
紙文化
日系人であろうとなかろうと、多くの折り紙愛好家は、この芸術を通じて日本文化に近づくことができたと感じています。 「最初はあまり意識していませんでしたが、このプロジェクトに打ち込むうちに、その原点は自分が幼いころから経験してきたことすべてにあることに気づきました。イラスト、デザイン、写真など、私が行うすべてのプロジェクトにおいて、何らかの形で日系人のアイデンティティを表現していると思います」とディエゴ照屋は言います。
永吉めぐみさんにとって、それは「自分の起源にもっと興味を持つようになった」のに役立った。それは、折り紙についてもっと学び、自分の歴史やペルーに来た移民たちの過去について少しずつ調べていくことです。折り紙は日本文化の一部を周囲の人たちに広めるのに役立ち、ペルー文化を研究して新しいものを作りたいと思うのにも役立ちます。」と彼は付け加えた。
「日本文化は規律、調和、忍耐に基づいており、それが私たちが折り紙で見つけたものです。この芸術のおかげで、私たちは鶴や鶴、桜や桜、鯉とその伝説などの背後にある平和のメッセージを知ることができました」とパス・フローレス氏は言います。 「ペルーでは折り紙の発展に関心が寄せられていますが、見本市や展示会でこの芸術を宣伝するのは少数のグループだけであり、評価されないのは難しいですが、折り紙の多用途性はまだ社会に組み込まれていません。」ゴンサロ・ベナベンテは付け加えた。
© 2019 Javier García Wong-Kit
