2017 年は造形作家ハロルド比嘉にとって非常に特別な年です。約 25 年のキャリアを誇るアレキパ市では、7 月に厳選された作品を集めた展覧会が開催され、11 月にはリマでの展覧会で新作が展示されます。
さらに、5月にはペルー日本文化センターで第1回日系ヤングアートサロンを開催し、文化部長として新たな分野への取り組みも徐々に進めている。
アレキパでの自身の展覧会を回顧展として分類することを拒否したアーティストにとって、挑戦に満ちた濃密な1年だった（彼はそれを回顧展と呼ぶことを好んでいる）。まだ撮影が必要だと感じているからである。 「回顧展のコンセプトは、芸術の画期的な出来事を成し遂げた偉大な巨匠たちとより一致しています」と彼は言います。 「私はまだとても若いと感じています。」
ハロルドは自分自身を「成長過程にあるアーティスト」と定義しています。 「私は絶えず進化する段階にいます。」 11月の展覧会のタイトルは「Evolution」です。
「ああ、彼をどうするつもりですか」
子供の頃、彼は絵を描いたり、手を使って何かを作ったりするのが好きでした。たくさん妄想しました。彼の頭の中にはパラレルワールドがあった。芸術はすでに彼の中にありましたが、彼が彫刻家になろうと決心したのは、ペルーのカトリック大学で学んで３年目になってからでした。
ハロルドは6人兄弟の5番目です。彼が彫刻を専門にすると決めたとき、長男の4人は経営学、会計学、法律、経済学といった伝統的な職業を学んでいました。
「突然、私がやって来たのは、何も知らない人、怠け者、リラックスした人、頭を撃たれた人でした。キャリア半ばで彫刻に転向したとき、それが悲劇になりました」と彼は振り返る。
芸術を仕事や経済的不安定と結びつけるのは一般的です。ハロルドさんの決断を知った家族は、自分たちが永久に無力な未来に陥ることを宣告されていると信じた。一生」（笑）。彼らは私を見て、「やった、彼をどうするつもりだ」と言いました。彼らは疑問でいっぱいでした。私も多くの疑問を抱きましたし、自分のやっていることについては今でも多くの疑問がありますが、それらはリスクの一部であり、人が追いたい冒険の一部です。」
ハロルドは正しい決断をしました。選択するために、彼は中を見ました。 「それは非常に個人的な決断で、自分の心を見つめて『自分は何をしたいのか？』と考えた決断でした。そして私の心は、アーティストにならなければいけないと言いました。」
彼の両親と兄弟たちは、彼が正しい道を進んでいることを理解することができました。そうであれば？理由は明白でした。 「彼らは私が幸せであることを見て、私の幸せを評価してくれました。」
戦闘的なアーティスト
大学に通っていた頃、ハロルドは偉大な芸術家になることを夢見ていましたが、ここまでになるとは想像もしていませんでした。彼は、自分はまだアーティストとして確立されていないが、自分が達成したことに満足しており、自分の忍耐力を誇りに思っていると語ります。 「私は闘争的なアーティストであり、諦めず、可能性を探し続け、創作をやめたくないアーティストです。」さらに、彼の仕事プロフィールには、教育と文化管理という学際的なプロのアーティストとしての地位を確立する 2 つの側面が追加されました。
ハロルドは留学した大学で教鞭をとっています。教えることが機会として現れ、彼はそれを気に入った。新人アーティストの育成に貢献し、生徒たちに参考にしてもらえることに満足感を感じています。
「私が教えることで気に入っているのは、アートに対する私が感じている情熱を伝えることができ、アートが社会を変える強力なツールであることを生徒に教えることができることです」と彼は言います。アートは意識を変革し、それがひいては社会にとってポジティブなものに変わると彼は説明します。
芸術に対するロマンチックな見方を彼は認めます。しかし、ギャラリーや美術館のアーティストとしてだけでなく、例えば経営者や起業家として労働市場の需要に応えるためのツールも学生に提供しています。
チップの交換
ハロルド比嘉にとって、スタイルは足かせだ。常に動き続けるアーティストとして、彼は常に新しい道を模索しています。まあ、いつもこうだったわけではありません。彼のキャリアの最初の 10 年間は、彼はもっぱら木材、つまり芸術を生み出す 1 つの方法に専念していました。
「若いときは、自分はすべてを達成できる、世界を征服できると考える。若い頃は『木の達人になりたい』と言っていたんです」と48歳の芸術家は振り返る。
「木の達人になりたいという願望の中で、私は自分が自動操縦されていると知り、実験するのをやめたことに気づきました。 10年後、私は振り返って、「自分は何をしているのだろう？」「私はアートを作っているのだろうか？それともアートを生み出しているのだろうか？」と自問しました。周りを見渡してみると、私の作業場はアートファクトリーだったので、「いや、そこだ」と言いました。すべてを再考し、自分自身を再構築する必要があることに気づきました。つまり、私は自分自身、市場、作品、芸術的文脈によって、固定化されているように感じました。」
ハロルドは視野を広げ、自分の枠の外にある世界を発見することにしました。 「そのチップの変化、私の視線の形成の変化の中で、私は、新しい素材、新しい創作方法を使って、私のワークショップをもはや生産センターに変えて、まったく新しいアーティストとして探求を始めたいことに気づきました。ただし美術研究室ではね。」
それ以来 15 年間、彼はリスクと冒険の芸術家であり続けています。そして彼はそれを楽しんでいます。 「私は快適ゾーンを離れ、ハイリスクゾーンに入ることを決意しました。そして、快適さよりもリスクを好むようになっていることに気づきました。現在、私は常に不快感、不確かさ、疑いから新しい作品に取り組むように努めています。それは私が成功するという意味ではありません、それが意味するのは、それが私に生きている実感を与えてくれるということです、私にはまだ働き続ける力がある、未来を楽観的に見ていると教えてくれるのです、なぜなら私はそう感じているからです。体調は良いので燃料はまだ十分にある。それが私を若くさせます。 「私はこの青年の強さと熱意を感じますが、あまり素朴ではなく、現実に対する成熟した目を持っています。」
美しいものと醜いもの
数年前、ハロルドは、芸術は最も「美しい」職業の一つであると同時に、最も「めちゃくちゃ」な職業の一つでもあると宣言した。当時彼は自分のことを説明できませんでしたが、今では説明できます。
まず、良い点。アートは美しい職業です。なぜなら、「自分の内面との絶え間ないコミュニケーション、自分が深く感じていること、人生の見方などとの関係が必要だからです。」
作品を作ることは自分自身と対話することだと彼は説明します。アートのおかげで、「あなたは自分自身を知り、自分が誰であるかを評価できるようになります。アーティストがやっているのは、自分の考えを視聴者に伝えることです。私の仕事は、自分が感じたこと、考えたことを形にすることであり、それは素晴らしいことです。」
第二に、悪い点です。彼にとって、大衆とのコミュニケーションがないとき、自分の作品が人々との架け橋を築くことができないときはイライラする。それは芸術的な観点からです。仕事の観点から見ると、ペルーではアートで生計を立てるのが非常に難しいのが厄介な点です。このため、アーティストは「あらゆる分野で多様に活動する方法を知っている」必要があると彼は断言します。
ハロルドは時々、自分のワークショップに 100% を捧げたいと考えます。しかし、彼は次のように明言しています。たとえそれを逃しても、それは続ける価値があるからです、それは良いことです。」
人生に驚かされ続けるとき
ハロルドさんは、ペルー日本文化センター創立50周年記念行事の一環として、11人の若い日系芸術家の作品を展示する第1回日系若手芸術サロンについて、新しい父親のような興奮を抱いている。同氏は、この取り組みが定着し、後に他国の日系アーティストも参加する毎年恒例のイベントになることを期待している。 「ぜひ国際的なものにしたいと思っています。そのネットワークを構築できれば素晴らしいでしょう」と彼は言います。
展示会の運営という彼の任務は、日系社会との強い結びつきを示している。 「日経という概念は、感じる人もいれば、感じない人もいるでしょう。私は日系人に対して常に強いアイデンティティを持ってきました。私の家族は常にコミュニティの文化運営と密接に結びついており、指導者層に積極的に参加してきました。その絆を感じないのは非常に難しいし、日系人を感じないのは非常に難しい。」
「私はアルゼンチン人の日系人（与那嶺エリカ）と結婚しています。彼女は日本舞踊の教師であり、地域社会で素晴らしい仕事をしています。私たちは日系人のシャツを着ているので、とても識別されています」と彼は付け加えた。 「ペルー人であること、そして日系人であることを誇りに思います。」
ハロルドとエリカには 8 歳の双子という 2 人の子供がいます。彼は彼らについて話すのが大好きです。 「毎日彼らは私に何かを教えてくれます」と彼は明かす。
彼の子供たちはよくスポーツをしますが、「アスリートは健康で規律が保たれている」のでそれが気に入っており、価値観と倫理を伝える手段としてスポーツを信頼しています。彼らは芸術的な傾向がありますか? 「そうでないといいのですが」と彼は笑いながら答えた。
「家族は私にとって最も大切なものです」と彼は言います。彼らは幸福の意味を拡大し、それを彼が予期しないレベルにまで引き上げました。 「子供を産む前は、自分が世界で一番幸せな人間だと思っていました。妻と一緒に暮らし、二人のために自分を捧げていました。でも、子供が生まれてから、幸福という概念はもっと大きなものであることに気づきました。もっと巨大で、もっと、もっと大きなものです。あなたの子供たちが生まれるのを見るのは、まるで一つのことのようでした...うわー、それはあなたがこれまで知らなかった巨大な心臓でした。人生にはまだ驚かせることができるということが分かると、それは素晴らしいことだ。」
© 2017 Enrique Higa
