詩は可塑的です。少なくともそれは、一部の日系人が近年出版した詩集の一部から推測できる。異なる版、実際の出来事に基づいた詩、自費出版の詩人、ソーシャル ネットワーク上のゆるやかな詩も、詩作品を新しい方向に運ぶ風を示しています。一部のコンテストや賞の存続は、ペルーの文化部門全体を弱体化させたパンデミック危機に直面した数少ないインセンティブの1つとして浮上している。
「一方で、 グアダラハラ ブック フェアの場合に見られたように、興味深い現代的な作品はたくさんありますが、表現の機会へのアクセスにおいてはまだ同等ではないと思います。さらに、文化省と教育省は、読書と読解力のレベルを促進するために文化政策の範囲を改善し、拡大することができます」と、学生時代に本を読んだというビジュアルアーティスト兼ライターのエリアナ・オッタは言います。週。
2020年にペルーの若い詩人賞が開催され、2021年にペトロペルーは第20回詩ビエンナーレを贈呈し、2022年には前年に招集できなかった詩と短編小説のホセ・ワタナベ賞が再開される予定です。さらに、エディトリアルデザイナーのアルトゥーロ・ヒガ・タイラ氏が設立した出版レーベル「アルブム・デル・ウニベルソ・バクテリアル」は、2022年に20周年を迎え、芸術性の高いオブジェブックの制作と新しい著者の紹介を行う。
「このコレクションの編集提案は、本が詩で始まり詩で終わる創造的な読み物であるということです（…）また、作家の特異性が各本の出版とともに独特になることにも興味があります」と比嘉氏は論文で述べた。 2021年に6冊の詩集が発売される前のインタビュー。1年前にデザインされた詩集よりも1冊増えており、その多くはさまざまな批評家やジャーナリストによって最高の本のリストに挙げられており、ペルーの詩が成長し続けていることを示している。
絵画、言語、詩
エドゥアルド・トケシは疑いようのない国際的名声を持つアーティストで、パンデミックのさなか、ペルー・カトリック大学（PUCP）でクリエイティブ・ライティングの修士号を取得することを決意した。 2021年9月、彼は学位を取得するために「言語を軸とした個人的な探求の結果である」物語と詩を含む一冊『 Sanzu / The Two Shores 』を発表しました。私は、誰も異論のない前提から始めます。記憶は言語を通じて構築され、伝達されます。そして私の幼少期の言語は、両親や親戚から聞いた日本語でした。」
トケシはすでに自身のインスタグラムアカウントを通じて自身の詩的脈動を明らかにしており、その中で彼は絵とユーモア、優しさ、批評性、創造的な考察に満ちたフレーズや詩を交互に描いていた。 「画家は情熱を持って絵を描いたが、考えるための筆を失った」、「隔離の静寂の中で私たちの心のざわめきが恋しくなる」、「絵を描くとき、手が歌う」などは彼の著書の一部です。 「（パンデミックに関連して）この真っ只中に絵を描き、活動を続けることは間違いなく特権だ」と彼はインタビューで語った。
「私の執筆は、日本語の単語で構成された私自身の辞書/用語集の構築を通じて、子供時代の言語を回復することを目指しています。これは、私が子供時代、アイデンティティ、所属の領域に渡るための橋です。」そのために、彼は自分の家族環境に関する証言や写真、ペルーへの日本人移民に関するジャーナリズム資料やアーカイブに基づいて調査を実施しました。現時点では、このテキストは PUCP ライブラリでのみ参照できます。
ノンフィクションの詩
ダニエル・ナカソネは謎に満ちた詩人です。 2011年に『Oclophobia and Charm 』（カーサ・トマダ）を出版し、失踪した。 2013年にカナダから来日したこの日系人は、両親がワンカヨ生まれで開発のためのコミュニケーションを学んでいたが、詩だけでなく、時間を割くことができる仕事も含めて、常に文章を書くつもりだったと語る。創造的なプロセスへ。ホルヘ・エドゥアルド・エイエルソン、ドミンゴ・デ・ラモス、ロジャー・サンティバーニェスなどの詩人の影響を受けた最初の詩集を校正するのに約5年かかったのに、その主題のことを忘れていたことを彼は覚えている。
「自分の書いたものを読み返すのは好きではありません。修正を続けたくなるからです。だから、出版することは章を閉じるようなものでもありました」と当時は詩集を発表せずに残すことを好んでいたダニエルは言う。 「ペルーで詩を書くことは虚栄心の問題であり、ビジネスではありません。友人や親しい人たちに伝えるための投稿が欲しかっただけです。私自身が配布を担当しました」と彼は言います。しばらくして、彼は娘が事故に遭った女性に会い、その話に心を動かされました。
「母と娘の会話として、いくつかのアイデアを詩集に織り込んで、彼女の物語を伝えようと考えました。 「娘は統合失調症という精神的な問題を抱えているので、私は自分のアイデンティティを失いつつある人の立場に立って考えてみました」と彼は、 リールが逆転するまで長い間取り組んだこれらの実験的な詩について語る（パカリナ・エディシオネス、 2021）は、70年代のペルーの集団「Hora Zero」の概念的なラインをたどろうとする、後ろから前に読む本として登場しました。
「これは検索についての本です。言葉の詩的な起源に立ち返り、空想と人間のバランスを定義している」とカルロス・E・ルハン・アンドラーデは本の裏表紙に書き、こう付け加えた。「それぞれの詩の中で、イメージは創造するだけでなく、 「彼らは意味を求めて戦っている」と定義します。ダニエルは、この本に与えられた解釈が好きで、その意味の曖昧さを楽しんでいると述べています。
彼のペルー人と日本人のアイデンティティも論争の的となっている。沖縄出身の祖父はペルー人女性と結婚したが、当時はひんしゅくを買ったという。 「彼はある種の差別を経験しました。同じことが私の父にも起こりました」とダニエルは言います。 「『私は日本人のクォーターです』と言えます。祖父はとても謙虚な人で、ワンカヨの日系人社会からはあまり良い評価を受けていませんでした。私もそれを感じて、祖母たち、母方に近づくようになったのだと思います。」 」今、彼は日本から引き離され、ペルーからも少し離れたように感じているが、「この旅行でさらに懐かしくなった」と彼は明言する。
家族のアルバム
移住、パンデミック、隔離のいずれが原因であっても、近年は文学制作に影響を与える新たな力学の影響を受けています。オッタ・ヴィルドソ家のケースは非常に特殊だ。ティルサは2020年から2021年にかけて、英語で初の小説である短編小説アンソロジーを出版し、実験的な短編映画も撮影した（さらに、彼女の最初の詩集『マイ・ポイズン・ガール・イン・ザ・ガーデン・オブ・メモリー・バラード』は2016年に出版された）ニュートリノスによるアルゼンチン）、彼女の妹のエリアナは児童書を発表し、 『Vocabulario Vital』の編集を担当しました。その中で彼女は、芸術、執筆、社会科学に専念するさまざまな人々のグループを集めて、アルゼンチンで使用されるいくつかの単語を考えています。人生と自然について話します。
これらの短い散文作品は、思索と詩の間の道にあり、「身体」、「地球」、「再生」、「友情」、「時間」、「根」などの言葉を含み、思考に専念する人々の間の学際的な対話を促進します。 、想像して創造します。 「全く異なる場所から来た、そうでなければ同じ空間を共有することのなかった人々を結び付けることができて、大きな喜びを感じています」と、常に詩に興味を持っていたエリアナは言います。 「私の詩と文章への愛情は常に私の芸術作品に潜んでいます。そこで私はテキストや物語を扱うことが多く、口承物語をイメージと散文や詩の混合物に変換します。」
エリアナは、PUCP で雑誌『プロテシス』を編集したり、集団ラ・カルパブルで雑誌『フアナチャ』を編集したり、雑誌『ビサグラ』を編集するなどの文学的な経験を持っています。彼女のもう一人の妹、3人兄弟の末っ子であるアルメンドラさんは、2019年に自費出版したイラスト入りの詩集（無題）を発表しました。ピンクの花やその他の珍しい標本の中から、セザール・ヴァレホ作「The Black Heralds」をご覧ください。
詩、出版物、作家には必要な血の兄弟関係はないが（しかし、日系人はいる）、これらの創作者の口には、ホセ・マリア・アルゲダスのセンチメンタリズム、ホセ・マリア・アルゲダスの詩の厚かましさなど、同じことを繰り返す言及がいくつかある。ホラ・ゼロとファレホ自身。そして、常に物議を醸す現代詩に、最も多様な形でインスピレーションを吹き込み続けたいという願望でもあります。
© 2022 Javier Gaírca Wong-Kit
