Sociólogo e investigador, pero sobre todo músico e incansable difusor de la guitarra andina, para Ricardo Hideki Villanueva Imafuku “la música no solamente son los acordes que tocas. "La música tiene toda una carga, una historia que cuenta, es el resumen social de un pueblo, a través de ella se pueden ver, escuchar y estudiar los diferentes problemas sociales”.

Bisnieto de Dairoku Imafuku, uno de los primeros presidentes del Perú Kumamoto Kenjinkai, y criado muy cerca de la cultura japonesa encontró en los orígenes andinos de su padre la otra mitad de su identidad. Empezó con la guitarra a los 16 años descubriendo en ella el camino que hoy llena su vida de sueños y proyectos que persigue con tenacidad.

Influencias

Su formación como sociólogo le brinda una perspectiva clara de su carrera musical y de la importancia de revalorar, cultivar y difundir los géneros tradicionales. “Hay mucha música que se pierde en los pueblos porque es música que se trasmite de manera oral, que con el cambio social y la modernidad desaparece. La globalización hace que la cultura sea más uniforme y perdemos la variedad musical de los pueblos. Por eso creo que es una labor importante recopilar estos temas. En mi caso, hago un arreglo de lo que escucho con tinyas, quenas y demás, juntándolo y reproduciéndolo con la guitarra solista”.

Ricardo Villanueva reconoce en José María Arguedas a uno de sus mayores referentes, por su esfuerzo para impulsar la cultura andina, por su visión sobre lo que ésta podía aportar al Perú, y porque a pesar de que en su tiempo la cultura andina era segregada y limitada a los sectores migrantes, él se ocupó de dar a conocer lo que era el mundo andino, no solamente el mundo indígena, que era una parte de él sino el mundo andino en su conjunto.

Particularmente en la música, Arguedas realizó una gran labor dedicándose a recopilar nuestra música popular. Se le reconoce también su esfuerzo para impulsar las primeras grabaciones comerciales de música andina en Lima.

Otra gran influencia en su carrera musical es el maestro Raúl García Zarate.  “El maestro me decía que para interpretar un tema y transmitir su sensibilidad tienes que conocerlo mucho más allá de las notas. Además de las partituras hay que saber la letra, conocer su historia. En la música popular la letra es como la partitura –me decía– es la que te va a guiar en los giros melódicos, en las partes en que le vas a dar  una sensibilidad especial, muchas veces la melodía se repite pero la letra cambió, y si es un tema muy doloroso tienes que darle una fuerza especial al acorde para que transmita eso, si no conoces esa letra quizá tu canción va ser más plana”.

Raúl García Zarate graba su primer disco en 1966, con pocas esperanzas de las disqueras por recuperar la inversión. Sin embargo el disco rompió record de ventas. Desde ese entonces García Zarate ha llevado la música andina a un nivel diferente; en el tiempo de Arguedas la música andina se tocaba en los coliseos, que eran lugares populares donde iban los migrantes a escuchar música andina. Ahora, dice Villanueva, “tú puedes escucharla en un auditorio como el del Peruano Japonés o en el Museo de la Nación, la BNP, mucho de eso se lo debemos al maestro García Zarate, que llevó la música andina a un nivel de música de concierto y la hizo pasar a otros sectores sociales, y luego con sus giras a Europa y Asia la internacionalizó”.

La guitarra en el Perú está creciendo

Ricardo Villanueva tiene grandes sueños, como continuar la tarea que empezaron Arguedas y García Zarate,  aportando al recopilar nuestra música tradicional y tratando de hacer nuevos arreglos para la guitarra andina. Y también el difundir la guitarra peruana, “porque ya hay una guitarra peruana, se han creado afinaciones y técnicas propias, tanto así que podría haber una escuela de guitarra andina, porque ya se sigue un estilo, una estructura y  técnicas particulares que no existen en otras corrientes de la guitarra”.

El que haya una carrera de guitarra andina en nuestro país es una tarea pendiente, un proyecto mucho más ambicioso, pero no imposible. Actualmente existe una escuela “popular” de guitarra andina, no académica sino transmitida de maestro a alumno, de generación en generación, pero no existe una institución que la enseñe como tal.

Ricardo Villanueva viene trabajando junto al maestro García Zarate en la de trascripción a partituras de los arreglos propios para guitarra y las canciones que el maestro ha recopilado través de los años. “Estos temas, para enseñarse, necesitan estar escritos porque la partitura es un lenguaje universal. El maestro Raúl es autodidacta, no lee ni escribe música, estamos realizando con él la tarea de transcribir sus arreglos y publicarlos. Es una forma de aportar a que se empiece a enseñar guitarra andina en los conservatorios,  a que se cree una corriente fuerte de guitarra peruana, así como en España existe la guitarra flamenca, con tantos seguidores y escuelas, y conservatorios donde se enseña, podemos tenerlo aquí con la guitarra peruana”, sentencia. 

Colectivo

“Cuerdas al Aire” es un colectivo dirigido por Villanueva, que nació de la necesidad de difundir la música hecha con la guitarra. “La idea del colectivo es hacer que los propios artistas nos unamos y busquemos medios para difundir nuestro arte. La idea de hacerlo como colectivo es porque hay mucho talento y gente que hace cosas muy  buenas pero están dispersos, cada uno en sus proyectos, y así es muy difícil tener el apoyo de instituciones o empresas, siendo un colectivo, teniendo la fuerza de varios artistas es más fácil hacer escuchar nuestra voz”

Además de organizar eventos para difundir al arte con la guitarra, el colectivo “Cuerdas al Aire” cuenta con un programa de radio-tv on line conducido por el propio guitarrista, y que se transmite por la radio del instituto Orson Wells. El programa es una ventana para guitarristas, cantantes, compositores e investigadores.

Músicos nacionales como el maestro García Zarate, Jaime Guardia, Máximo Damián,  Pamela Rodríguez, entre otros, y figuras internacionales como Marcos Vinicius, guitarrista brasileño y Alberto Cumplido Chileno, han pasado por el programa mostrando su talento.

Que el colectivo aproveche canales de difusión como la web y las redes sociales ha contribuido a ganar oyentes de nuestra música en otros países, supliendo de alguna forma el poco apoyo de medios más tradicionales como la radio o televisión.

Pertenecen al colectivo no solo guitarristas sino gente interesada en el arte y en su difusión, como  investigadores, sociólogos y diseñadores que ayudan con la página web o la realización de los afiches. En realidad todo el mundo está invitado a participar, “porque ser parte del colectivo es tener la visión y las ganas de difundir el arte y es una buena manera el hacerlo juntos”, concluye.

Discografía

Entre las producciones de Ricardo Villanueva figuran Canciones de Agua, Fuego, Viento y Tierra (2007), libro-CD que contiene recopilaciones de música andina tradicional hechas por José María Arguedas; Chayraq! - Guitarra Andina (2008), su primer disco como solista que incluye arreglos propios para la guitarra solista y una composición interpretados en las diferentes afinaciones de la guitarra andina. Grabó además Puro sentimiento junto al dúo japonés Parihuanita y Auki. Actualmente viene trabajando en su próximo disco, que será su segunda producción como solista.

Datos
Más sobre Ricardo Villanueva en:
    Web: www.ricardovillanueva.com
    Cuenta de MySpace:www.myspace.com/ricardovillanuevaimafuku
    Canal de YouTube: www.youtube.com/user/villanuevaguitarra
    Cuerdas al Aire: www.cuerdasalaire.com/
    E-mail: ricardovillanueva.guitarra@gmail.com

* Este artículo se publica gracias al convenio entre la Asociación Peruano Japonesa (APJ) y el Proyecto Discover Nikkei. Artículo publicado originalmente en la revista Kaikan Nº 47, julio 2010.

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